영화 <위플래쉬> 줄거리 메시지 총평

 

영화 <위플래쉬> 줄거리

 

 

'위플래쉬'는 마일스 텔러가 연기한 젊고 야심찬 재즈 드러머 앤드류 니먼의 이야기를 그린 드라마 영화다. Andrew는 뉴욕의 유명한 Shaffer Conservatory of Music의 학생이다. J.K.가 연기하는 유명하지만 매우 까다로운 Terence Fletcher가 지휘하는 학교 최고의 재즈 앙상블의 일원으로 선택되면서 그의 삶은 극적인 전환을 맞이한다. Fletcher는 학생들이 최고의 성과를 내기 위해 절대적인 한계까지 밀어붙이는 것을 믿는 엄격하고 종종 폭력적인 강사다. Andrew는 Fletcher의 잔인하고 가혹한 교수법의 표적이 된다. 지휘자는 Andrew를 세계적 수준의 드러머로 만들기 위해 끊임없이 도전하고 비판하기 때문이다. 영화는 야망, 집착, 완벽 추구라는 주제를 탐구하면서 앤드류와 플레처의 강렬하고 격동적인 관계를 탐구한다. Andrew는 자신을 증명하고 Fletcher의 기준에 도달하기로 결심하지만 끊임없는 압박으로 인해 신체적, 정신적 안녕이 손상된다. 이야기가 전개되면서 앤드류는 위대함을 추구하는 과정에서 인간관계와 개인 생활을 위태롭게 하면서 수많은 도전과 희생에 직면하게 된다. 영화의 클라이막스는 Andrew가 Fletcher의 까다로운 기대와 그것이 그에게 가한 대가에 맞서야 하는 위험한 음악 대회에서 발생한다. '위플래쉬'는 강렬하고 눈길을 사로잡는 내러티브로 유명하며, 치열한 음악 교육 세계에서 탁월함을 위해 지불할 수 있는 대가를 보여준다. 이 영화는 흥미진진한 스토리, 뛰어난 연기, 중요한 예술적 환경에서 멘토와 학생의 역동성을 탐구한 것으로 비평가들의 찬사를 받았다.

 

영화가 주는 메시지

 

완벽주의와 야망: 이 영화는 개인을 한계까지 몰아붙이는 극단적인 수준의 완벽주의와 야망을 탐구한다. 훌륭한 드러머가 되기 위한 Andrew의 끊임없는 추구와 Fletcher의 타협하지 않는 기준은 우수성을 위한 노력과 관련된 높은 비용을 강조한다. 멘토십과 학대: 이 영화는 효과적인 멘토십과 학대적인 행동 사이의 경계에 대한 질문을 제기한다. Fletcher의 교육 방법은 극단적이며 정서적, 심리적 학대에 가깝다. 영화는 시청자에게 가혹한 멘토링이 개인의 정신적, 정서적 안녕에 미치는 영향을 고려하도록 유도한다. 예술적 희생: 예술 분야에서 위대함을 얻으려면 종종 상당한 개인적 희생이 필요하다는 생각을 탐구한다. 자신의 기술에 대한 Andrew의 헌신은 그의 관계, 건강 및 전반적인 삶의 질에 부담을 준다. 영화는 예술적 우수성을 추구하는 것이 개인의 삶에 잠재적인 피해를 입힐만한 가치가 있는지 질문한다. 검증을 위한 추진력: 이 영화는 또한 권위자들의 검증과 승인에 대한 욕구를 다룬다. Andrew는 극한의 어려움에 직면하더라도 영화 전반에 걸쳐 Fletcher의 승인과 검증을 구한다. 이는 자신의 가치에 대한 외부 검증을 추구하는 것이 심리적으로 미치는 영향에 대한 의문을 제기한다. 성공의 대가: 궁극적으로 '위플래쉬'는 특히 경쟁이 치열한 분야에서 성공하려면 상당한 개인적 비용이 필요할 수 있음을 시사한다. 이 영화는 종종 그에 수반되는 희생과 고난을 인정하지 않고 위대함을 성취한다는 낭만적인 개념에 도전한다.

 

총평

 

데미안 셔젤의 연출과 각본은 널리 호평을 받았다. 영화의 속도감, 강렬함, 그리고 경쟁이 심하고 압박이 심한 음악 교육의 세계를 포착하는 방식이 장점으로 부각되었다. Sharone Meir가 담당한 촬영과 Tom Cross가 담당한 편집은 시각적으로 역동적이고 매력적인 경험을 만들어낸 점에서 호평을 받았다. 영화의 음악 시퀀스는 특히 에너지와 영향력으로 유명했다.

 <위플래시>가 재즈 드럼 연주를 소재로 한 영화라는 점에서 음악이 결정적인 역할을 했다. 원작의 악보와 재즈 스탠더드의 활용이 영화의 전체적인 분위기와 강렬함을 살려주는 요소로 호평을 받았다. 비평가들은 야망, 완벽주의, 위대함을 추구하기 위한 희생과 같은 주제에 대한 영화의 탐구를 높이 평가했다. 멘토와 학생의 역동성, 그리고 그러한 강렬한 훈련에 따른 심리적 부담 역시 그 깊이와 복잡성으로 인해 칭찬의 대상이었다. 많은 리뷰에서는 특히 시선을 사로잡는 음악 시퀀스와 Andrew와 Fletcher 간의 상호 작용에서 긴장감을 조성하고 유지하는 영화의 능력을 강조했다. 영화의 전체적인 임팩트에 위험천만한 분위기가 더해졌다.